Teatrul Național Academic de Operă și Balet din Odesa
str. Teatralna (uliță), nr. 1, Odesa, Ucraina
Unul dintre cele mai faimoase monumente ale culturii mondiale și cartea de vizită a orașului. Prin frumusețea sa, Teatrul de Operă din Odesa se află la același nivel cu celebrul teatru de operă vienez și alte bijuterii ale arhitecturii europene. Încă de la construcția sa, teatrul a fost numit „primadona” printre toate monumentele patrimoniului cultural mondial. Prin arhitectură, date tehnice, planificare și decor exterior, acesta este comparabil cu cele mai bune teatre ale Europei și ale lumii.
Autorii proiectului au fost arhitecții vienezi F. Fellner și H. Helmer – creatori ai unor clădiri teatrale de excepție în multe orașe europene. Construcția a durat trei ani și s-a încheiat în septembrie 1887.
Teatrul a fost de mai multe ori lider în topurile populare internaționale și naționale; revista de prestigiu Forbes a inclus clădirea Operei din Odesa în lista celor 11 cele mai interesante atracții din Europa de Est. În anul 2022, teatrul a primit „Oscarul Operei” – cel mai renumit premiu International Opera Awards, la categoria „Cel mai bun teatru”. Recent, teatrul, ca parte a „Centrului istoric al orașului-port Odesa”, a fost inclus în Lista Patrimoniului Mondial UNESCO.
Formele sale superbe se reflectă și în conținutul artistic de excepție. Pe scena odeseană au evoluat maeștri renumiți din Ucraina și din întreaga lume. Printre aceștia: S. Krushelnytska, I. Patorjynsky, M. Hryshko, Z. Khrystych, B. Rudenko, P. Virskyi, I. Moiseiev, M. Lytvynenko-Volgemut, M. Ohrenych, R. Serhiienko, T. Ruffo, M. Battistini, M. Caballé și mulți alții. Tot aici, pentru prima dată în Ucraina, au fost prezentate opere celebre precum „Bărbierul din Sevilla” de G. Rossini, „Lucia di Lammermoor”, „Elixirul dragostei” de G. Donizetti, „Tosca” de G. Puccini.
Repertoriul actual al teatrului cuprinde peste 80 de spectacole: capodopere mondiale ale operei și baletului, lucrări ale autorilor autohtoni și programe de concert exclusive; include și Festivalul Internațional de Artă „Sezonul de catifea la Opera din Odesa”, care, timp de șapte ani, a reunit în spațiul artistic ucrainean doisprezece țări ale lumii; precum și un program educațional și artistic special pentru cei mai tineri spectatori și un spațiu artistic alternativ – „Bel-etage Impreza”.
Recunoașterea popularității internaționale a Teatrului Național Academic de Operă și Balet din Odesa este confirmată de numeroasele turnee ale trupei în diverse țări ale lumii: Italia, Spania, Polonia, Țările de Jos, Belgia, SUA, Japonia, China, Grecia, Portugalia, Moldova și altele.
Autorii proiectului au fost arhitecții vienezi F. Fellner și H. Helmer – creatori ai unor clădiri teatrale de excepție în multe orașe europene. Construcția a durat trei ani și s-a încheiat în septembrie 1887.
Teatrul a fost de mai multe ori lider în topurile populare internaționale și naționale; revista de prestigiu Forbes a inclus clădirea Operei din Odesa în lista celor 11 cele mai interesante atracții din Europa de Est. În anul 2022, teatrul a primit „Oscarul Operei” – cel mai renumit premiu International Opera Awards, la categoria „Cel mai bun teatru”. Recent, teatrul, ca parte a „Centrului istoric al orașului-port Odesa”, a fost inclus în Lista Patrimoniului Mondial UNESCO.
Formele sale superbe se reflectă și în conținutul artistic de excepție. Pe scena odeseană au evoluat maeștri renumiți din Ucraina și din întreaga lume. Printre aceștia: S. Krushelnytska, I. Patorjynsky, M. Hryshko, Z. Khrystych, B. Rudenko, P. Virskyi, I. Moiseiev, M. Lytvynenko-Volgemut, M. Ohrenych, R. Serhiienko, T. Ruffo, M. Battistini, M. Caballé și mulți alții. Tot aici, pentru prima dată în Ucraina, au fost prezentate opere celebre precum „Bărbierul din Sevilla” de G. Rossini, „Lucia di Lammermoor”, „Elixirul dragostei” de G. Donizetti, „Tosca” de G. Puccini.
Repertoriul actual al teatrului cuprinde peste 80 de spectacole: capodopere mondiale ale operei și baletului, lucrări ale autorilor autohtoni și programe de concert exclusive; include și Festivalul Internațional de Artă „Sezonul de catifea la Opera din Odesa”, care, timp de șapte ani, a reunit în spațiul artistic ucrainean doisprezece țări ale lumii; precum și un program educațional și artistic special pentru cei mai tineri spectatori și un spațiu artistic alternativ – „Bel-etage Impreza”.
Recunoașterea popularității internaționale a Teatrului Național Academic de Operă și Balet din Odesa este confirmată de numeroasele turnee ale trupei în diverse țări ale lumii: Italia, Spania, Polonia, Țările de Jos, Belgia, SUA, Japonia, China, Grecia, Portugalia, Moldova și altele.
Teatrul Academic Ucrainean Muzical-Dramatic din Odesa, numit după Vasilii Vasîlkî
str. Pasteur, nr. 15, Odesa, Ucraina
Teatrul a fost deschis la 7 noiembrie 1925, cu spectacolul „Polumiarî” după piesa lui A. Lunaciarski. Inițial, teatrul s-a numit „Teatrul Ucrainean de Stat din Odesa”. Printre fondatorii teatrului se aflau mari artiști, precum regizorii M. Tereșcenko (primul director artistic al teatrului), V. Vasîlko, actorii Iu. Șumskii, P. Niatko, N. Ujvii, L. Mațievska, A. Kramarenko, O. Luțenko, I. Tverdokhliib și alții.
La cinci ani de la înființare, teatrul a primit numele „Revoluției” și a fost mutat în clădirea Teatrului Sibiriakovski, un monument istoric și arhitectural din începutul secolului XX. În 1995, teatrul a primit numele lui V. Vasîlkî, un mare actor ucrainean, regizor, dramaturg, istoric și teoretician al artei teatrale, care a condus colectivul (în diverse perioade ale vieții sale) timp de 20 de ani, punând în scenă aproximativ 30 de spectacole și formând o întreagă pleiadă de artiști.
În 2006, datorită realizărilor artistice deosebite, teatrul a dobândit statutul de „Teatru Academic”.
Teatrul „Vasîlkî” este participant și laureat al festivalurilor teatrale prestigioase, atât naționale, cât și internaționale. Este cunoscut pentru turneele sale în Canada, Egipt, Polonia și România.
Teatrul dispune de un repertoriu original. Este un deschizător de noi nume în dramaturgie, teme noi și mijloace de expresie scenică. Având grijă de dezvoltarea creativă a colectivului, conducerea teatrului invită cei mai buni regizori din Ucraina și din străinătate pentru realizarea spectacolelor.
Politica de repertoriu a teatrului s-a remarcat întotdeauna prin curajul și consecvența căutărilor sale. Pe afișul repertoriului sunt prezentate cele mai bune exemple de dramaturgie națională și mondială. Spectacolele bazate pe lucrările lui W. Shakespeare, F. Schiller, F. Krommelink, I. Franko, M. Gogol, I. Neciuia-Levîțkii și pe piesele unor dramaturgi contemporani, atât ucraineni, cât și străini, au devenit fenomene remarcabile în viața artistică nu doar a Odessei, ci și a întregii Ucraine.
În repertoriul teatrului sunt incluse spectacole din diverse genuri: drame, comedii, musicaluri și spectacole poetice, printre altele.
Teatrul are reputația de inițiator al numeroaselor acțiuni culturale, educaționale, caritabile și artistice. Este un centru important al culturii naționale în sudul Ucrainei.
Continuând cele mai bune tradiții moștenite de la predecesorii săi celebri, artiștii de la Vasîlkî se îndreaptă către adâncurile neexplorate ale clasicii naționale și mondiale, descoperind noi nume, lucrări și teme. Troupea teatrului include actori talentați din toate generațiile. Pe lângă scena mare, activează și scene experimentale: atelierul creativ „Privitorul pe scenă” și „Scena 38”.
Pe parcursul celor 95 de ani de activitate artistică neîntreruptă, colectivul teatrului a demonstrat o poziție cetățenească activă, o capacitate creativă de înaltă calitate, curaj și inovare în căutările sale artistice.
La cinci ani de la înființare, teatrul a primit numele „Revoluției” și a fost mutat în clădirea Teatrului Sibiriakovski, un monument istoric și arhitectural din începutul secolului XX. În 1995, teatrul a primit numele lui V. Vasîlkî, un mare actor ucrainean, regizor, dramaturg, istoric și teoretician al artei teatrale, care a condus colectivul (în diverse perioade ale vieții sale) timp de 20 de ani, punând în scenă aproximativ 30 de spectacole și formând o întreagă pleiadă de artiști.
În 2006, datorită realizărilor artistice deosebite, teatrul a dobândit statutul de „Teatru Academic”.
Teatrul „Vasîlkî” este participant și laureat al festivalurilor teatrale prestigioase, atât naționale, cât și internaționale. Este cunoscut pentru turneele sale în Canada, Egipt, Polonia și România.
Teatrul dispune de un repertoriu original. Este un deschizător de noi nume în dramaturgie, teme noi și mijloace de expresie scenică. Având grijă de dezvoltarea creativă a colectivului, conducerea teatrului invită cei mai buni regizori din Ucraina și din străinătate pentru realizarea spectacolelor.
Politica de repertoriu a teatrului s-a remarcat întotdeauna prin curajul și consecvența căutărilor sale. Pe afișul repertoriului sunt prezentate cele mai bune exemple de dramaturgie națională și mondială. Spectacolele bazate pe lucrările lui W. Shakespeare, F. Schiller, F. Krommelink, I. Franko, M. Gogol, I. Neciuia-Levîțkii și pe piesele unor dramaturgi contemporani, atât ucraineni, cât și străini, au devenit fenomene remarcabile în viața artistică nu doar a Odessei, ci și a întregii Ucraine.
În repertoriul teatrului sunt incluse spectacole din diverse genuri: drame, comedii, musicaluri și spectacole poetice, printre altele.
Teatrul are reputația de inițiator al numeroaselor acțiuni culturale, educaționale, caritabile și artistice. Este un centru important al culturii naționale în sudul Ucrainei.
Continuând cele mai bune tradiții moștenite de la predecesorii săi celebri, artiștii de la Vasîlkî se îndreaptă către adâncurile neexplorate ale clasicii naționale și mondiale, descoperind noi nume, lucrări și teme. Troupea teatrului include actori talentați din toate generațiile. Pe lângă scena mare, activează și scene experimentale: atelierul creativ „Privitorul pe scenă” și „Scena 38”.
Pe parcursul celor 95 de ani de activitate artistică neîntreruptă, colectivul teatrului a demonstrat o poziție cetățenească activă, o capacitate creativă de înaltă calitate, curaj și inovare în căutările sale artistice.
Teatrul Dramatic Academic din Odesa
str. Greacă, nr. 48, Odesa, Ucraina
Teatrul Dramatic Academic din Odesa este unul dintre cele mai vechi teatre din Ucraina. A fost fondat în anul 1926, prin unirea colectivelor Teatrului „Masodram” din Odesa și Teatrului Dramatic Raional „Taras Șevcenko”. Sub conducerea artistică a regizorului principal A. Gripîci, teatrul s-a remarcat imediat prin premiere notabile – „Apusul” după I. Babel, „Aventurile bravului soldat Švejk”, „Beethoven”, „Evgheni Nefericitul” după A. Toller și alte spectacole.
În anii ’30, Gripîci a fost succedat de Avraam Treplev, care a construit repertoriul teatrului pe baza unor opere de referință ale dramaturgiei naționale și universale. Una dintre premierele remarcabile ale acelei perioade a fost spectacolul „Mama” după Karel Čapek.
În anii 1941–1944, teatrul a fost evacuat, iar după întoarcerea sa și-a recâștigat locul în spațiul teatral ucrainean. Pe scena sa au strălucit numeroase stele care au rămas pentru totdeauna în istoria teatrului ucrainean.
În anul 2009, instituția a obținut statutul de Teatru Academic.
Astăzi, Teatrul Dramatic Academic Regional din Odesa este un centru important al vieții culturale pentru locuitorii Odessei și oaspeții orașului.
În anii ’30, Gripîci a fost succedat de Avraam Treplev, care a construit repertoriul teatrului pe baza unor opere de referință ale dramaturgiei naționale și universale. Una dintre premierele remarcabile ale acelei perioade a fost spectacolul „Mama” după Karel Čapek.
În anii 1941–1944, teatrul a fost evacuat, iar după întoarcerea sa și-a recâștigat locul în spațiul teatral ucrainean. Pe scena sa au strălucit numeroase stele care au rămas pentru totdeauna în istoria teatrului ucrainean.
În anul 2009, instituția a obținut statutul de Teatru Academic.
Astăzi, Teatrul Dramatic Academic Regional din Odesa este un centru important al vieții culturale pentru locuitorii Odessei și oaspeții orașului.
Teatrul Academic de Comedie Muzicală din Odesa, numit după Mihail Vodeanîi
str. Panteleimonivska, nr. 3, Odesa, Ucraina
Astăzi, Teatrul Academic de Comedie Muzicală din Odesa, ce poartă numele lui Mihail Vodeanîi, este una dintre cele mai moderne și tehnic echipate scene din Odesa. Însă istoria teatrului nu a început la Odesa, ci la Liov, în anul 1947. O trupă tânără și creativă organiza diverse spectacole și a câștigat rapid recunoaștere, iar deja în 1953 a fost transferată la Odesa. Producțiile despre oraș și locuitorii săi au devenit adevărate cărți de vizită ale teatrului, iar despre artiști a început să vorbească întreaga țară. În 1981, Teatrul de Comedie Muzicală din Odesa s-a mutat de pe o scenă mică pe una mare, construită special pentru el, iar în 2006 instituția a obținut statutul de teatru academic.
Teatrul a fost mereu un deschizător de drumuri în genul său. Alături de operetele clasice sunt montate musicaluri, opere rock, comedii muzicale și basme. Astăzi trupa teatrului dispune de un imens potențial creativ. Repertoriul cuprinde operete clasice („Liliacul”, „Silvia”, „Contesa Maritza”), musicaluri („Doi iepuri dintr-o lovitură”, „Oscar”, „Pe Deribasovskaia…”, „Fantoma din Canterville”, „Unora le place jazzul”, „O minune obișnuită”, „Noaptea de dinaintea Crăciunului”), opere rock („Romeo și Julieta”, „Moise”), spectacole pentru copii…
Teatrul Academic de Comedie Muzicală din Odesa este plin de energie creativă, își stabilește noi obiective, evoluează, experimentează și tinde să transmită publicului dragostea sa, optimismul și energia vieții.
Teatrul a fost mereu un deschizător de drumuri în genul său. Alături de operetele clasice sunt montate musicaluri, opere rock, comedii muzicale și basme. Astăzi trupa teatrului dispune de un imens potențial creativ. Repertoriul cuprinde operete clasice („Liliacul”, „Silvia”, „Contesa Maritza”), musicaluri („Doi iepuri dintr-o lovitură”, „Oscar”, „Pe Deribasovskaia…”, „Fantoma din Canterville”, „Unora le place jazzul”, „O minune obișnuită”, „Noaptea de dinaintea Crăciunului”), opere rock („Romeo și Julieta”, „Moise”), spectacole pentru copii…
Teatrul Academic de Comedie Muzicală din Odesa este plin de energie creativă, își stabilește noi obiective, evoluează, experimentează și tinde să transmită publicului dragostea sa, optimismul și energia vieții.
Circul de Stat din Odesa
str. Pavlo Zelenyi, nr. 25, Odesa, Ucraina
Istoria clădirilor de circ din Odesa începe în anul 1857, când antreprenorul J. Godfroi a construit primul circ, primitiv ca dotări. Curând a apărut un circ din lemn, acoperit cu prelată, numit „Hipodrom”. În anii 1860, pentru turneul trupei de circ a lui Hüttemann din Franța, a fost ridicată o mare clădire din piatră în Ulița Teatralna. După încheierea turneului, clădirea a fost transformată în Teatrul Mariinsky, unde aveau loc spectacole de operă și dramă, dar și programe de circ. În grădina de vară „Ermitaj”, de peste Podul Stroganov, a fost construită o clădire rotundă mare din lemn pentru spectacolele trupelor de circ aflate în turneu.
În timpul unui turneu la Odesa, lui A. Salamonski și trupei sale le-a plăcut orașul de la Marea Neagră, și acesta a decis să construiască un circ staționar aici. Astfel, în 1879, pe strada Koblevska, nr. 37, a fost deschis primul circ din Odesa într-o clădire din piatră, cu o capacitate de 4000 de spectatori, dotat cu încălzire centrală și construit conform celor mai moderne standarde arhitecturale ale vremii. Această clădire, care a existat timp de 10 ani, a marcat începutul istoriei îndelungate a Circului de Stat din Odesa.
După demolarea clădirii în 1889, un mare antreprenor din Odesa, V. Sanțenbaher, proprietarul unei fabrici de bere, a decis să construiască o nouă clădire pentru circ. Inaugurarea a avut loc în 1894, pe strada Koblevska, nr. 25, cu spectacolele foarte promovate ale trupei de circ frații Ferroni. Clădirea a fost proiectată de inginerul A. Geldfand sub forma unui poligon cu 12 laturi, cu diametrul de 20 de metri, acoperit cu o cupolă cu dublu strat de metal, pentru o mai bună izolație în caz de vreme foarte caldă sau rece. A fost numit „circul de fier al lui Sanțenbaher” din cauza numeroaselor structuri metalice, proiectate și fabricate în Germania. Interiorul putea găzdui 2300 de spectatori.
După moartea lui V. Sanțenbaher, în același an cu inaugurarea, circul a trecut în proprietatea fraților săi, care însă, fiind ocupați, i-au acordat puțină atenție, iar activitatea acestuia a început să scadă. Proprietarii au început să se schimbe frecvent.
După evenimentele din 1917, clădirea circului din Odesa a fost preluată de consiliul municipal. În 1925, circul din Odesa a primit statutul de instituție de stat.
De-a lungul întregii sale existențe, Circul din Odesa a găzduit de nenumărate ori renumiți maeștri ai arenei.
În timpul unui turneu la Odesa, lui A. Salamonski și trupei sale le-a plăcut orașul de la Marea Neagră, și acesta a decis să construiască un circ staționar aici. Astfel, în 1879, pe strada Koblevska, nr. 37, a fost deschis primul circ din Odesa într-o clădire din piatră, cu o capacitate de 4000 de spectatori, dotat cu încălzire centrală și construit conform celor mai moderne standarde arhitecturale ale vremii. Această clădire, care a existat timp de 10 ani, a marcat începutul istoriei îndelungate a Circului de Stat din Odesa.
După demolarea clădirii în 1889, un mare antreprenor din Odesa, V. Sanțenbaher, proprietarul unei fabrici de bere, a decis să construiască o nouă clădire pentru circ. Inaugurarea a avut loc în 1894, pe strada Koblevska, nr. 25, cu spectacolele foarte promovate ale trupei de circ frații Ferroni. Clădirea a fost proiectată de inginerul A. Geldfand sub forma unui poligon cu 12 laturi, cu diametrul de 20 de metri, acoperit cu o cupolă cu dublu strat de metal, pentru o mai bună izolație în caz de vreme foarte caldă sau rece. A fost numit „circul de fier al lui Sanțenbaher” din cauza numeroaselor structuri metalice, proiectate și fabricate în Germania. Interiorul putea găzdui 2300 de spectatori.
După moartea lui V. Sanțenbaher, în același an cu inaugurarea, circul a trecut în proprietatea fraților săi, care însă, fiind ocupați, i-au acordat puțină atenție, iar activitatea acestuia a început să scadă. Proprietarii au început să se schimbe frecvent.
După evenimentele din 1917, clădirea circului din Odesa a fost preluată de consiliul municipal. În 1925, circul din Odesa a primit statutul de instituție de stat.
De-a lungul întregii sale existențe, Circul din Odesa a găzduit de nenumărate ori renumiți maeștri ai arenei.
Filarmonica Regională din Odesa
str. Nina Strokata, nr. 15, Odesa, Ucraina
Filarmonica Regională din Odesa ocupă un loc de cinste printre cele mai importante instituții de concert din Ucraina. Anual, aceasta își familiarizează publicul cu operele culturii muzicale mondiale, precum și cu lucrări remarcabile ale scenei muzicale contemporane ucrainene și internaționale.
Precursoarea filarmonicii a fost Societatea Filarmonică din Odesa, înființată în anul 1842. Aceasta reunea nu doar muzicieni, ci și personalități marcante ale orașului – literați, militari, oameni publici. Societatea organiza concerte caritabile și oferea sprijin material tinerilor artiști. În anii 1840, aici au concertat frații Wieniawski, iar marele compozitor, pianist și dirijor Franz Liszt a susținut șase concerte. Începând cu anul 1925, în cadrul Societății Filarmonice din Odesa au început să se desfășoare concerte de muzică simfonică.
Filarmonica din Odesa a fost oficial fondată în 1931. În același an a fost creat oficial și Orchestra Simfonică a Filarmonicii din Odesa. Primul său dirijor a fost profesorul Conservatorului din Odesa, Leonid Moghilevski – primul reprezentant al unei renumite dinastii de muzicieni din Odesa și bunicul lui Evgheni Moghilevski. La pupitrul orchestrei filarmonice s-au aflat maeștri precum A. Glazunov, O. Gauck, K. Ivanov, K. Sanderling, N. Rachlin, Yu. Simonov, S. Sondetskis, Yu. Temirkanov, E. Svetlanov; iar în acompaniamentul orchestrei au concertat V. Horowitz, E. Gilels, D. Oistrakh, M. Rostropovici, L. Kogan.
Filarmonica se află în centrul istoric al Odesei. Din 1946, este găzduită într-una dintre cele mai frumoase clădiri ale orașului – fosta Nouă Bursă Comercială, construită în anul 1899 după un proiect schițat de arhitectul vienez V.I. Prohaska și finalizat de renumitul arhitect A.I. Bernardazzi în stil gotic italian. Tavanul sălii, din lemn de cedru libanez, este realizat fără niciun cui, este aurit și pictat. Pereții sălii sunt decorați cu șase panouri ale pictorului din Sankt Petersburg, N. Karazin. Sala de concerte, cu o capacitate de 1000 de locuri, este considerată una dintre cele mai frumoase și cu cea mai bună acustică din Europa.
Nicio altă instituție culturală nu joacă un rol atât de important în viața artistică a regiunii noastre precum Filarmonica. Aceasta organizează turnee ale interpreților din alte orașe și participă activ la organizarea unor prestigioase festivaluri și concursuri muzicale internaționale, precum: „Două zile și două nopți de muzică nouă”, „Dialoguri Odesite”, „Toamna Chitarei la Odesa”, „Salcâmul Alb”, „Primăvara Dunăreană”, „Richterfest”, „Zilele lui David Oistrakh la Odesa”, Concursul Internațional de Pian în memoria lui E. Gilels, Concursul Internațional de Vioară David Oistrakh și altele.
Astăzi, pe scena filarmonicii evoluează artiști și ansambluri ale Filarmonicii Regionale din Odesa, precum și Orchestra Filarmonică Națională din Odesa, condusă de artistul emerit al Ucrainei, Hobart Earle. Filarmonica este principala instituție de concerte a orașului. Misiunea sa măreață este de a păstra și de a dezvolta cele mai bune tradiții ale culturii muzicale.
Precursoarea filarmonicii a fost Societatea Filarmonică din Odesa, înființată în anul 1842. Aceasta reunea nu doar muzicieni, ci și personalități marcante ale orașului – literați, militari, oameni publici. Societatea organiza concerte caritabile și oferea sprijin material tinerilor artiști. În anii 1840, aici au concertat frații Wieniawski, iar marele compozitor, pianist și dirijor Franz Liszt a susținut șase concerte. Începând cu anul 1925, în cadrul Societății Filarmonice din Odesa au început să se desfășoare concerte de muzică simfonică.
Filarmonica din Odesa a fost oficial fondată în 1931. În același an a fost creat oficial și Orchestra Simfonică a Filarmonicii din Odesa. Primul său dirijor a fost profesorul Conservatorului din Odesa, Leonid Moghilevski – primul reprezentant al unei renumite dinastii de muzicieni din Odesa și bunicul lui Evgheni Moghilevski. La pupitrul orchestrei filarmonice s-au aflat maeștri precum A. Glazunov, O. Gauck, K. Ivanov, K. Sanderling, N. Rachlin, Yu. Simonov, S. Sondetskis, Yu. Temirkanov, E. Svetlanov; iar în acompaniamentul orchestrei au concertat V. Horowitz, E. Gilels, D. Oistrakh, M. Rostropovici, L. Kogan.
Filarmonica se află în centrul istoric al Odesei. Din 1946, este găzduită într-una dintre cele mai frumoase clădiri ale orașului – fosta Nouă Bursă Comercială, construită în anul 1899 după un proiect schițat de arhitectul vienez V.I. Prohaska și finalizat de renumitul arhitect A.I. Bernardazzi în stil gotic italian. Tavanul sălii, din lemn de cedru libanez, este realizat fără niciun cui, este aurit și pictat. Pereții sălii sunt decorați cu șase panouri ale pictorului din Sankt Petersburg, N. Karazin. Sala de concerte, cu o capacitate de 1000 de locuri, este considerată una dintre cele mai frumoase și cu cea mai bună acustică din Europa.
Nicio altă instituție culturală nu joacă un rol atât de important în viața artistică a regiunii noastre precum Filarmonica. Aceasta organizează turnee ale interpreților din alte orașe și participă activ la organizarea unor prestigioase festivaluri și concursuri muzicale internaționale, precum: „Două zile și două nopți de muzică nouă”, „Dialoguri Odesite”, „Toamna Chitarei la Odesa”, „Salcâmul Alb”, „Primăvara Dunăreană”, „Richterfest”, „Zilele lui David Oistrakh la Odesa”, Concursul Internațional de Pian în memoria lui E. Gilels, Concursul Internațional de Vioară David Oistrakh și altele.
Astăzi, pe scena filarmonicii evoluează artiști și ansambluri ale Filarmonicii Regionale din Odesa, precum și Orchestra Filarmonică Națională din Odesa, condusă de artistul emerit al Ucrainei, Hobart Earle. Filarmonica este principala instituție de concerte a orașului. Misiunea sa măreață este de a păstra și de a dezvolta cele mai bune tradiții ale culturii muzicale.
Teatrul pentru Tineret din Odesa numit după Iuri Oleșa
str. Greacă, nr. 48, Odesa, Ucraina
Teatrul pentru Tineret din Odesa este unul dintre cele mai vechi și mai frumoase teatre pentru copii din țară. Funcționează din anul 1930 și, de-a lungul timpului, a obținut numeroase premii internaționale („Pânzele roșii”, premiul festivalului internațional al teatrelor pentru tineret, festivalul artelor „GLORIA”), iar pe scena sa au evoluat zeci de artiști ai poporului și artiști emeriti ai Ucrainei.
Teatrul pentru Tineret din Odesa este deosebit prin faptul că repertoriul său îmbină spectacole clasice cu montări avangardiste neobișnuite, spectacole distractive pentru cei mici cu piese serioase pentru adolescenți.
Teatrul participă la concursuri, desfășoară un program educațional de familie intitulat „Mergem la Teatru” și organizează lecturi publice de piese, deschise tuturor doritorilor.
Teatrul pentru Tineret din Odesa este deosebit prin faptul că repertoriul său îmbină spectacole clasice cu montări avangardiste neobișnuite, spectacole distractive pentru cei mici cu piese serioase pentru adolescenți.
Teatrul participă la concursuri, desfășoară un program educațional de familie intitulat „Mergem la Teatru” și organizează lecturi publice de piese, deschise tuturor doritorilor.
Teatrul de Păpuși din Odesa
str. Pasteur, nr. 15, Odesa, Ucraina
Teatrul de Păpuși din Odesa este unul dintre cele mai vechi teatre de păpuși din Ucraina. A fost fondat în anul 1932 și se află în centrul istoric al Odessei, pe strada Pastera, nr. 15. De-a lungul celor peste 80 de ani de existență, Teatrul Academic de Păpuși din Odesa a devenit unul dintre cele mai renumite teatre de păpuși din Ucraina și de peste hotare. Au fost create numeroase spectacole de neuitat, devenite clasice ale genului, iar măiestria și talentul colectivului au fost recunoscute în cadrul multor festivaluri și concursuri. Teatrul de păpuși din Odesa are o tradiție și un stil propriu al spectacolelor, caracterizate prin înalt profesionalism al actorilor, decoruri strălucitoare și unice.
La teatrul de păpuși din Odesa, cei mici au prima întâlnire din viață cu ceea ce se numește teatru. Astfel sunt pregătiți pentru spectacolele „mature”, cu care se vor întâlni mai târziu, când vor fi mai conștienți. Cu ajutorul păpușilor, actorii teatrului le spun copiilor povești care îi învață bunătatea, onestitatea, iubirea, prietenia, noblețea, dreptatea, și îi ajută să se cunoască pe ei înșiși și lumea din jur. Aici păpușile seamănă foarte mult cu oamenii. Prin mâinile unor adevărați maeștri, ele prind viață, se bucură, se întristează, se ceartă și se împacă, dar fiecare poveste se termină întotdeauna cu bine — spre marea bucurie a celor mici.
La teatrul de păpuși din Odesa, cei mici au prima întâlnire din viață cu ceea ce se numește teatru. Astfel sunt pregătiți pentru spectacolele „mature”, cu care se vor întâlni mai târziu, când vor fi mai conștienți. Cu ajutorul păpușilor, actorii teatrului le spun copiilor povești care îi învață bunătatea, onestitatea, iubirea, prietenia, noblețea, dreptatea, și îi ajută să se cunoască pe ei înșiși și lumea din jur. Aici păpușile seamănă foarte mult cu oamenii. Prin mâinile unor adevărați maeștri, ele prind viață, se bucură, se întristează, se ceartă și se împacă, dar fiecare poveste se termină întotdeauna cu bine — spre marea bucurie a celor mici.
Teatrul Dramatic Bulgar din Odesa
str. Ivan Lutsenko (uliță), nr. 9, Odesa, Ucraina
A fost fondat sub egida Organizației Obștești Panucrainene „Congresul Bulgarilor din Ucraina”. Trupa teatrului este alcătuită din bulgari basarabeni și locuitori ai Odessei, uniți de o cauză comună – renașterea teatrului bulgar în Odesa. Se vorbește despre o renaștere deoarece teatrul bulgar a existat în Odesa doar până în anul 1940.
În luna mai 2013, Teatrul Dramatic Bulgar din Odesa a lansat primul său spectacol – „Autobuzul”, după dramaturgul bulgar Stanislav Stratiev (regia: I. Ravitskyi). În mai 2014, a avut loc cea de-a doua premieră – spectacolul „Decameronul”, inspirat din opera lui Giovanni Boccaccio (regia: I. Ravitskyi). Aceste producții au fost apreciate și premiate la diverse festivaluri internaționale.
Spectacolele se joacă inclusiv în limba bulgară. Mecena teatrului este președintele Congresului Bulgarilor din Ucraina – Iurii Ivanovici Gramatic.
În luna mai 2013, Teatrul Dramatic Bulgar din Odesa a lansat primul său spectacol – „Autobuzul”, după dramaturgul bulgar Stanislav Stratiev (regia: I. Ravitskyi). În mai 2014, a avut loc cea de-a doua premieră – spectacolul „Decameronul”, inspirat din opera lui Giovanni Boccaccio (regia: I. Ravitskyi). Aceste producții au fost apreciate și premiate la diverse festivaluri internaționale.
Spectacolele se joacă inclusiv în limba bulgară. Mecena teatrului este președintele Congresului Bulgarilor din Ucraina – Iurii Ivanovici Gramatic.
„Teatrul de pe Nizhynska” al Centrului Cultural Evreiesc „Beit Grand”
str. Nijninska, nr. 77/79, Odesa, Ucraina
„Teatrul de pe Nizhynska” și-a deschis pentru prima dată porțile în anul 2012, odată cu premiera deja legendarului spectacol „Biban în sos de roșii”. Pe scenă a fost reprodus cu măiestrie decorul unui tipic (și stereotipic) gang odesean – cu rufe întinse pe sfori, o măsuță de domino și ceaiul de seară al locatarilor ale căror ferestre dau spre curte.
De atunci, această istorie tipică odeseană a adus bucurie spectatorilor de peste trei sute de ori, iar teatrul a devenit un loc unde fiecare poate găsi ceva pe gustul său.
Publicul are ocazia minunată de a se cufunda în lumea vibrantă și poliedrică a emoțiilor umane și a inconfundabilului spirit odesean – să zâmbească din inimă din nou și din nou în fața problemelor cotidiene, să se recunoască în personajele pieselor sau să regăsească chipuri cunoscute și să se lase cucerit de jocul actorilor talentați ai teatrului.
Teatrul Verde
str. Marazliivska, nr. 1e, Parcul Central de Cultură și Odihnă Taras Șevcenko, Odesa, Ucraina
Teatrul Verde este primul și unicul amfiteatru în aer liber din Odesa, construit încă în anii ’30. În secolul XX, pe scena Teatrului Verde au evoluat cele mai strălucite vedete ale epocii… Cu toate acestea, începutul secolului XXI l-a întâmpinat într-o stare de abandon și ruină.
Din fericire, în anul 2015, antreprenorul și filantropul ucrainean Yegor Grebennikov, împreună cu fundația caritabilă Impact Hub Odessa, a decis să revitalizeze și să modernizeze teatrul.
Zelenîi, așa cum îl numesc cu drag localnicii, a fost regândit într-un concept modern care include: o scenă de concerte, cinematograf, spațiu pentru conferințe, zone pentru copii, coworking, zonă de street food, grădină urbană, spații pentru inițiative sociale și multe altele. Anual, aproape 500 000 de spectatori din întreaga lume vizitează acest loc, iar Teatrul Verde rămâne un spațiu unic pentru relaxare, muncă, educație și inspirație.
Pe parcursul a 5 sezoane, sute de artiști de talie națională și internațională au urcat pe scena Teatrului Verde.
Un loc aparte îl ocupă secțiunea de cinematografie a teatrului, care în acești ani a devenit principala platformă pentru iubitorii de cinema de autor din Odesa. În fiecare sezon sunt organizate circa 50 de proiecții: premiere naționale ale filmelor premiate la festivaluri, festivaluri de film (Odesa IFF, KISFF, Docudays UA), premiere ale cinematografiei ucrainene contemporane și proiecții gratuite tradiționale în fiecare luni (program educațional care include capodopere ale cinematografiei mondiale și filme experimentale).
Teatrul este cunoscut și pentru inițiativele sale ecologice și sociale. Spațiul susține proiecte de sortare a deșeurilor, colectare a plasticului și a bateriilor uzate.
Astfel, Teatrul Verde al secolului XXI a devenit un adevărat spațiu public, care în doar 5 ani a fost vizitat de aproape 3 milioane de oaspeți.
Din fericire, în anul 2015, antreprenorul și filantropul ucrainean Yegor Grebennikov, împreună cu fundația caritabilă Impact Hub Odessa, a decis să revitalizeze și să modernizeze teatrul.
Zelenîi, așa cum îl numesc cu drag localnicii, a fost regândit într-un concept modern care include: o scenă de concerte, cinematograf, spațiu pentru conferințe, zone pentru copii, coworking, zonă de street food, grădină urbană, spații pentru inițiative sociale și multe altele. Anual, aproape 500 000 de spectatori din întreaga lume vizitează acest loc, iar Teatrul Verde rămâne un spațiu unic pentru relaxare, muncă, educație și inspirație.
Pe parcursul a 5 sezoane, sute de artiști de talie națională și internațională au urcat pe scena Teatrului Verde.
Un loc aparte îl ocupă secțiunea de cinematografie a teatrului, care în acești ani a devenit principala platformă pentru iubitorii de cinema de autor din Odesa. În fiecare sezon sunt organizate circa 50 de proiecții: premiere naționale ale filmelor premiate la festivaluri, festivaluri de film (Odesa IFF, KISFF, Docudays UA), premiere ale cinematografiei ucrainene contemporane și proiecții gratuite tradiționale în fiecare luni (program educațional care include capodopere ale cinematografiei mondiale și filme experimentale).
Teatrul este cunoscut și pentru inițiativele sale ecologice și sociale. Spațiul susține proiecte de sortare a deșeurilor, colectare a plasticului și a bateriilor uzate.
Astfel, Teatrul Verde al secolului XXI a devenit un adevărat spațiu public, care în doar 5 ani a fost vizitat de aproape 3 milioane de oaspeți.
Teatrul „Casa Clovnilor”
str. Olhiivska, nr. 23, Odesa, Ucraina
Pe 28 martie 2003, la Odesa, în clădirea fostului cinematograf „Drujba”, s-a deschis un centru cultural unic – teatrul trupei de comedie „Maski”, numit „Casa Clovnilor”. Deschiderea teatrului a fost marcată de premiera comediei poetice „Othello” de Boris Barski, în regia lui Gheorghi Deliev – un nou cadou oferit locuitorilor și oaspeților orașului. De atunci, a devenit o frumoasă tradiție ca în fiecare an publicul să fie încântat cu noi spectacole, precum: „Diner-show”, „Simfonia de noapte”, „Orfeu și Euridice”, „Seara de poezie B. Barski”, dar și cu reprezentațiile satirice anuale ale actorilor.
Participanți permanenți ai proiectelor artistice de la „Casa Clovnilor” au devenit trupa de dans „Picioare Îndemânatice” și corporația clovnilor „Dispoziție”.
La scurt timp, trupa de comedie, împreună cu cinefilul și critic de film Ian Iusim, au inaugurat în cadrul „Casei Clovnilor” cinematograful „Maski”, care de atunci proiectează zilnic cele mai bune filme de artă și de festival.
Participanți permanenți ai proiectelor artistice de la „Casa Clovnilor” au devenit trupa de dans „Picioare Îndemânatice” și corporația clovnilor „Dispoziție”.
La scurt timp, trupa de comedie, împreună cu cinefilul și critic de film Ian Iusim, au inaugurat în cadrul „Casei Clovnilor” cinematograful „Maski”, care de atunci proiectează zilnic cele mai bune filme de artă și de festival.
Laboratorul Teatral „Teatrul de pe Tea”
str. Marazliivska, nr. 34а, Odesa, Ucraina
Este singurul teatru privat de cameră cu repertoriu din Odesa. Trupa este compusă din tineri actori și regizori – angajați în teatre de stat și în domeniul cinematografiei și al industriei de divertisment. Este o versiune a unui proiect pe cale de dispariție – Casa Actorului, unde spectacolele sunt realizate de mai mulți regizori, fiecare cu o viziune regizorală complet diferită. Cei care îi unesc sunt un lucru mic – sala de 50 de locuri, unde spectatorul și actorul sunt cât mai aproape unul de celălalt.
Laboratorul Teatral „Teatrul de pe Tea” a fost înființat în 2010 de absolvenții Liceului Teatral din Odesa. În primele luni de existență, trupa s-a completat cu tineri actori și regizori din Odesa și Kiev. Cei mai tineri membri ai colectivului sunt absolvenții studioului „Teatrului de pe Tea”. Deviza teatrului este „Suntem un studio, un laborator, un teatru. Învațăm, căutăm, vrem să vorbim cu voi”. În prezent, teatrul se află în procesul de creare a propriei sale metode și limbi, care să fie înțeleasă de spectatorul contemporan și viitor. Pentru colectiv, teatrul reprezintă comunicarea vie, este momentul în care toți sunt împreună, nu fiecare pe cont propriu.
Laboratorul Teatral „Teatrul de pe Tea” a fost înființat în 2010 de absolvenții Liceului Teatral din Odesa. În primele luni de existență, trupa s-a completat cu tineri actori și regizori din Odesa și Kiev. Cei mai tineri membri ai colectivului sunt absolvenții studioului „Teatrului de pe Tea”. Deviza teatrului este „Suntem un studio, un laborator, un teatru. Învațăm, căutăm, vrem să vorbim cu voi”. În prezent, teatrul se află în procesul de creare a propriei sale metode și limbi, care să fie înțeleasă de spectatorul contemporan și viitor. Pentru colectiv, teatrul reprezintă comunicarea vie, este momentul în care toți sunt împreună, nu fiecare pe cont propriu.
